ആമുഖം

വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ നൂറ്റാണ്ടുകളായി നിലവിലുണ്ട്, അവ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ആകർഷണീയവും വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നതുമായ ചില കലാസൃഷ്ടികളായി തുടരുന്നു. പുരാതന ഈജിപ്തിലെ ഉയർന്ന പ്രതിമകൾ മുതൽ പുരാതന ഗ്രീസിലെ അതിലോലമായ പ്രതിമകൾ വരെ, വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ സഹസ്രാബ്ദങ്ങളായി മനുഷ്യ ഭാവനയെ പിടിച്ചടക്കി.

എന്നാൽ വെങ്കലത്തെ ശിൽപനിർമ്മാണത്തിനുള്ള ഒരു മികച്ച മാധ്യമമാക്കി മാറ്റുന്നത് എന്താണ്? എന്തുകൊണ്ടാണ് വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ കാലത്തിൻ്റെ പരീക്ഷണമായി നിലകൊള്ളുന്നത്, മറ്റ് വസ്തുക്കൾ വഴിയിൽ വീണു?

(പരിശോധിക്കുക: വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ)

ഈ ലേഖനത്തിൽ, ഞങ്ങൾ വെങ്കല ശിൽപത്തിൻ്റെ ചരിത്രത്തെ സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിക്കും, കൂടാതെ കാലാകാലങ്ങളിൽ കലാകാരന്മാർക്ക് ഇത് ഒരു ജനപ്രിയ മാധ്യമമായതിൻ്റെ കാരണങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യും. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചില വെങ്കല ശിൽപങ്ങളും ഞങ്ങൾ പരിശോധിക്കും, കൂടാതെ ഇന്ന് നിങ്ങൾക്ക് അവ എവിടെ കണ്ടെത്താമെന്നും ചർച്ച ചെയ്യാം.

അതിനാൽ നിങ്ങൾ പുരാതന കലയുടെ ആരാധകനാണോ അതോ വെങ്കല ശിൽപത്തിൻ്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ജിജ്ഞാസയുള്ളവരാണോ, ഈ കാലാതീതമായ കലാരൂപത്തിൻ്റെ ആകർഷകമായ കാഴ്ചയ്ക്കായി വായിക്കുക.

നിങ്ങൾ അന്വേഷിക്കുകയാണെങ്കിൽവെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ വിൽപ്പനയ്ക്ക്നിങ്ങൾക്കായി, മികച്ച ഡീലുകൾ എവിടെ കണ്ടെത്താം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചില നുറുങ്ങുകളും ഞങ്ങൾ നൽകും.

അപ്പോൾ നിങ്ങൾ എന്താണ് കാത്തിരിക്കുന്നത്? നമുക്ക് ആരംഭിക്കാം!

പുരാതന ഗ്രീസ്

പുരാതന ഗ്രീസിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കലാരൂപങ്ങളിൽ ഒന്നായിരുന്നു വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ. വെങ്കലം വളരെ വിലപ്പെട്ട ഒരു വസ്തുവായിരുന്നു, ചെറിയ പ്രതിമകൾ മുതൽ വലിയ പ്രതിമകൾ വരെ വൈവിധ്യമാർന്ന ശിൽപങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഇത് ഉപയോഗിച്ചു. ഗ്രീക്ക് വെങ്കല ശിൽപികൾ അവരുടെ കരകൗശലത്തിൻ്റെ യജമാനന്മാരായിരുന്നു, കൂടാതെ വെങ്കലം ഇടുന്നതിനുള്ള സങ്കീർണ്ണവും സങ്കീർണ്ണവുമായ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു.

അറിയപ്പെടുന്ന ആദ്യകാല ഗ്രീക്ക് വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ ജ്യാമിതീയ കാലഘട്ടത്തിലാണ് (ക്രി.മു. 900-700). ഈ ആദ്യകാല ശിൽപങ്ങൾ പലപ്പോഴും ചെറുതും ലളിതവുമായിരുന്നു, എന്നാൽ അവ നൈപുണ്യവും കലാപരവും പ്രകടമാക്കിയിരുന്നു. പുരാതന കാലഘട്ടമായപ്പോഴേക്കും (ക്രി.മു. 700-480), ഗ്രീക്ക് വെങ്കല ശിൽപം ഒരു പുതിയ തലത്തിൽ എത്തിയിരുന്നു.വലിയ വെങ്കല പ്രതിമകൾസാധാരണമായിരുന്നു, കൂടാതെ മനുഷ്യവികാരങ്ങളുടെയും ഭാവങ്ങളുടെയും വിശാലമായ ശ്രേണി പകർത്താൻ ശിൽപികൾക്ക് കഴിഞ്ഞു.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഗ്രീക്ക് വെങ്കല ശിൽപങ്ങളിൽ ചിലത് ഉൾപ്പെടുന്നു:

• റൈസ് ബ്രോൺസ് (സി. 460 ബിസിഇ)

• ആർട്ടിമിഷൻ വെങ്കലം (C. 460 BCE)

ഗ്രീക്ക് ശിൽപികൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഏറ്റവും സാധാരണമായ കാസ്റ്റിംഗ് സാങ്കേതികത നഷ്ടപ്പെട്ട മെഴുക് കാസ്റ്റിംഗ് രീതിയാണ്. ഈ രീതിയിൽ ശിൽപത്തിൻ്റെ ഒരു മെഴുക് മാതൃക സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടുന്നു, അത് പിന്നീട് കളിമണ്ണിൽ പൊതിഞ്ഞു. കളിമണ്ണ് ചൂടാക്കി, അത് മെഴുക് ഉരുകുകയും ശിൽപത്തിൻ്റെ രൂപത്തിൽ ഒരു പൊള്ളയായ ഇടം നൽകുകയും ചെയ്തു. പിന്നീട് ഉരുകിയ വെങ്കലം ബഹിരാകാശത്തേക്ക് ഒഴിച്ചു, പൂർത്തിയായ ശിൽപം വെളിപ്പെടുത്താൻ കളിമണ്ണ് നീക്കം ചെയ്തു.

ഗ്രീക്ക് ശില്പങ്ങൾക്ക് പലപ്പോഴും പ്രതീകാത്മക അർത്ഥങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഡോറിഫോറോസ് അനുയോജ്യമായ പുരുഷ രൂപത്തിൻ്റെ പ്രതിനിധാനമായിരുന്നു, സമോത്രേസിൻ്റെ ചിറകുള്ള വിജയം വിജയത്തിൻ്റെ പ്രതീകമായിരുന്നു. ഗ്രീക്ക്വലിയ വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾപ്രധാനപ്പെട്ട സംഭവങ്ങളെയോ ആളുകളെയോ അനുസ്മരിക്കാനും പലപ്പോഴും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

പുരാതന ഈജിപ്ത്

വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഈജിപ്ഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൻ്റെ ഭാഗമാണ്, ആദ്യകാല രാജവംശ കാലഘട്ടം (സി. 3100-2686 ബിസിഇ). ഈ ശിൽപങ്ങൾ പലപ്പോഴും മതപരമായ അല്ലെങ്കിൽ ശവസംസ്കാര ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, കൂടാതെ ഈജിപ്ഷ്യൻ ചരിത്രത്തിൽ നിന്നോ പുരാണങ്ങളിൽ നിന്നോ ഉള്ള പ്രധാന വ്യക്തികളെ ചിത്രീകരിക്കാനാണ് അവ പലപ്പോഴും നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഈജിപ്ഷ്യൻ വെങ്കല ശിൽപങ്ങളിൽ ചിലത് ഉൾപ്പെടുന്നു

• ഹോറസ് ഫാൽക്കണിൻ്റെ വെങ്കല ചിത്രം

• ഹോറസിനൊപ്പം ഐസിസിൻ്റെ വെങ്കല ചിത്രം

നഷ്ടപ്പെട്ട മെഴുക് കാസ്റ്റിംഗ് സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ച് ഈജിപ്തിൽ വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. ഈ സാങ്കേതികതയിൽ മെഴുക് ഉപയോഗിച്ച് ശില്പത്തിൻ്റെ ഒരു മാതൃക സൃഷ്ടിക്കുന്നതും തുടർന്ന് കളിമണ്ണിൽ ആ മാതൃക രൂപപ്പെടുത്തുന്നതും ഉൾപ്പെടുന്നു. കളിമൺ പൂപ്പൽ പിന്നീട് ചൂടാക്കപ്പെടുന്നു, അത് മെഴുക് ഉരുകുകയും ഒരു പൊള്ളയായ ഇടം ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഉരുകിയ വെങ്കലം പൊള്ളയായ സ്ഥലത്തേക്ക് ഒഴിക്കുകയും പൂപ്പൽ തകർത്ത് പൂർത്തിയായ ശിൽപം വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.

വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ പലപ്പോഴും അങ്ക് (ജീവൻ്റെ പ്രതീകം), ദി വാസ് (അധികാരത്തിൻ്റെ പ്രതീകം), ഡിജെഡ് (സ്ഥിരതയുടെ പ്രതീകം) എന്നിവയുൾപ്പെടെ വിവിധ ചിഹ്നങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ ചിഹ്നങ്ങൾക്ക് മാന്ത്രിക ശക്തിയുണ്ടെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെട്ടു, അവ പലപ്പോഴും ശിൽപങ്ങളെയും അവയുടെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള ആളുകളെയും സംരക്ഷിക്കാൻ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ ഇന്നും ജനപ്രിയമായി തുടരുന്നു, അവ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള മ്യൂസിയങ്ങളിലും സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിലും കാണാം. പുരാതന ഈജിപ്ഷ്യൻ ശിൽപികളുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തിൻ്റെയും കലാപരമായ കഴിവുകളുടെയും തെളിവാണ് അവ, ഇന്നും കലാകാരന്മാരെയും കളക്ടർമാരെയും പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു.

പുരാതന ചൈന

വെങ്കല ശിൽപത്തിന് ചൈനയിൽ ദീർഘവും സമ്പന്നവുമായ ചരിത്രമുണ്ട്, ഷാങ് രാജവംശം (ബിസി 1600-1046). ചൈനയിൽ വെങ്കലം വളരെ വിലമതിക്കുന്ന ഒരു വസ്തുവായിരുന്നു, കൂടാതെ ആചാരപരമായ പാത്രങ്ങൾ, ആയുധങ്ങൾ, ശിൽപങ്ങൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ വൈവിധ്യമാർന്ന വസ്തുക്കൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഇത് ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചൈനീസ് വെങ്കല ശിൽപങ്ങളിൽ ചിലത് ഉൾപ്പെടുന്നു:

• ദി ഡിംഗ്

ആചാരപരമായ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന ഒരു തരം ട്രൈപോഡ് പാത്രമാണ് ഡിങ്ങ്. സൂമോർഫിക് മോട്ടിഫുകൾ, ജ്യാമിതീയ പാറ്റേണുകൾ, ലിഖിതങ്ങൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെയുള്ള വിപുലമായ ഡിസൈനുകൾ കൊണ്ട് ഡിംഗുകൾ പലപ്പോഴും അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു.

(സോത്ത്ബിയുടെ ലേല വീട്)

• ZUN

ആചാരപരമായ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന ഒരു തരം വൈൻ പാത്രമാണ് സൺ. സൺസ് പലപ്പോഴും മൃഗങ്ങളുടെ രൂപങ്ങൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവ ചിലപ്പോൾ വിമോചന പാത്രങ്ങളായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

(വൈൻ കണ്ടെയ്നർ (zun) |ദി മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്)

• BI

ആചാരപരമായ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന ഒരു തരം ഡിസ്കാണ് Bi. ബിസ് പലപ്പോഴും അമൂർത്തമായ ഡിസൈനുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവ ചിലപ്പോൾ കണ്ണാടികളായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

(Etsy)

നഷ്ടപ്പെട്ട മെഴുക് രീതി ഉൾപ്പെടെ വിവിധ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചത്. ശിൽപത്തിൻ്റെ ഒരു മെഴുക് മാതൃക സൃഷ്ടിച്ച്, കളിമണ്ണിൽ മോഡൽ പൊതിഞ്ഞ്, കളിമണ്ണിൽ നിന്ന് മെഴുക് ഉരുകുന്നത് ഉൾപ്പെടുന്ന സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു പ്രക്രിയയാണ് നഷ്ടപ്പെട്ട മെഴുക് രീതി. ഉരുകിയ വെങ്കലം പിന്നീട് കളിമൺ അച്ചിലേക്ക് ഒഴിച്ചു, പൂപ്പൽ പൊട്ടിയതിനുശേഷം ശിൽപം വെളിപ്പെടും.

വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ പലപ്പോഴും പ്രതീകാത്മക ചിത്രങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഡ്രാഗൺ ശക്തിയുടെയും ശക്തിയുടെയും പ്രതീകമായിരുന്നു, ഫീനിക്സ് ദീർഘായുസ്സിൻ്റെയും പുനർജന്മത്തിൻ്റെയും പ്രതീകമായിരുന്നു. ഈ ചിഹ്നങ്ങൾ പലപ്പോഴും മതപരമോ രാഷ്ട്രീയമോ ആയ സന്ദേശങ്ങൾ കൈമാറാൻ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ ഇന്നും ജനപ്രിയമായി തുടരുന്നു, അവ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള മ്യൂസിയങ്ങളിലും സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിലും കാണാം. പുരാതന ചൈനീസ് കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ കലാപരവും സാങ്കേതികവുമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിൻ്റെ തെളിവാണ് അവ, ഇന്നും കലാകാരന്മാരെയും കളക്ടർമാരെയും പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു.

പുരാതന ഇന്ത്യ

സിന്ധുനദീതട സംസ്കാരത്തിൻ്റെ (ബിസി 3300-1300) മുതലുള്ള വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഇന്ത്യൻ കലയുടെ ഭാഗമാണ്. ഈ ആദ്യകാല വെങ്കലങ്ങൾ പലപ്പോഴും ചെറുതും അതിലോലവുമായവയായിരുന്നു, അവ സാധാരണയായി മൃഗങ്ങളെയോ മനുഷ്യരൂപങ്ങളെയോ പ്രകൃതിദത്ത ശൈലിയിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

ഇന്ത്യൻ സംസ്കാരം പരിണമിച്ചപ്പോൾ, വെങ്കല ശിൽപത്തിൻ്റെ ശൈലിയും രൂപപ്പെട്ടു. ഗുപ്ത സാമ്രാജ്യത്തിൻ്റെ കാലത്ത് (320-550 CE), വെങ്കല ശിൽപങ്ങൾ വലുതും സങ്കീർണ്ണവുമായിത്തീർന്നു, അവ പലപ്പോഴും മതപരമായ വ്യക്തികളോ പുരാണങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ദൃശ്യങ്ങളോ ചിത്രീകരിച്ചു.

ഇന്ത്യയിൽ നിന്നുള്ള ചില ശിൽപങ്ങളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• 'മോഹൻജൊദാരോയുടെ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന പെൺകുട്ടി'

• വെങ്കല നടരാജ

• ഭഗവാൻ കൃഷ്ണൻ കാളിയ സർപ്പത്തിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു