ഇന്നത്തെ ശിൽപികളെ നോക്കുമ്പോൾ, ചൈനയിലെ സമകാലിക രംഗത്തിൻ്റെ നട്ടെല്ലിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് റെൻ ഷെയാണ്. പുരാതന യോദ്ധാക്കളെ പ്രമേയമാക്കിയുള്ള കൃതികൾക്കായി അദ്ദേഹം സ്വയം സമർപ്പിക്കുകയും രാജ്യത്തിൻ്റെ സാംസ്കാരിക പൈതൃകം ഉൾക്കൊള്ളാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു. അങ്ങനെയാണ് റെൻ ഷെ തൻ്റെ ഇടം കണ്ടെത്തി കലാരംഗത്ത് തൻ്റെ പ്രശസ്തി കൊത്തിയെടുത്തത്.

റെൻ ഷെ പറഞ്ഞു, "കല ഏറ്റവും കൂടുതൽ സമയം നിലനിൽക്കുന്ന വ്യവസായമാകണമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. എന്നാൽ നമുക്ക് എങ്ങനെ അത് സമയബന്ധിതമാക്കാം? ഇത് മതിയായ ക്ലാസിക് ആയിരിക്കണം. ഫാർ റീച്ചിംഗ് ആംബിഷൻ എന്നാണ് ഈ പ്രവൃത്തിയുടെ പേര്. ഞാൻ എല്ലായ്‌പ്പോഴും ചൈനീസ് യോദ്ധാക്കളെ ശിൽപം ചെയ്യാറുണ്ട്, കാരണം ഒരു യോദ്ധാവിൻ്റെ ഏറ്റവും നല്ല ആത്മാവ് ഇന്നലത്തെ സ്വയം നിരന്തരം മറികടക്കുക എന്നതാണ്. ഈ കൃതി ഒരു യോദ്ധാവിൻ്റെ മാനസികാവസ്ഥയുടെ ശക്തിയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. 'ഞാൻ ഇപ്പോൾ സൈനിക യൂണിഫോമിലല്ലെങ്കിലും, ഞാൻ ഇപ്പോഴും ലോകത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അതായത്, ശരീരഘടനയിലൂടെ ആളുകളുടെ ആന്തരിക ചൈതന്യം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

1983-ൽ ബെയ്ജിംഗിൽ ജനിച്ച റെൻ ഷെ ഒരു യുവ അത്യാധുനിക ശില്പിയായി തിളങ്ങി. പൗരസ്ത്യ സംസ്കാരത്തെയും പാരമ്പര്യത്തെയും സമകാലിക പ്രവണതയുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ മാത്രമല്ല, പാശ്ചാത്യ, പൗരസ്ത്യ സംസ്കാരങ്ങളുടെ മികച്ച പ്രാതിനിധ്യം കൊണ്ടും അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സൃഷ്ടിയുടെ മനോഹാരിതയും ചൈതന്യവും നിർവചിക്കപ്പെടുന്നു.

"അദ്ദേഹം ഒരു മരക്കഷണം കളിക്കുന്നത് നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും, കാരണം ലാവോസി ഒരിക്കൽ പറഞ്ഞു, 'ഏറ്റവും മനോഹരമായ ശബ്ദം നിശബ്ദതയാണ്'. അവൻ ഒരു മരക്കഷണം കളിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും അർത്ഥം കേൾക്കാം. ഈ ജോലി അർത്ഥമാക്കുന്നത് നിങ്ങളെ മനസ്സിലാക്കുന്ന ഒരാളെ തിരയുകയാണ്, ”അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു.

“ഇത് എൻ്റെ സ്റ്റുഡിയോയാണ്, ഞാൻ എല്ലാ ദിവസവും ജീവിക്കുകയും സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നിങ്ങൾ അകത്തേക്ക് വന്നാൽ, ഇത് എൻ്റെ ഷോറൂമാണ്, ”റെൻ പറഞ്ഞു. പരമ്പരാഗത ചൈനീസ് സംസ്കാരത്തിലെ കറുത്ത ആമയാണ് ഈ കൃതി. നിങ്ങൾ ശരിക്കും ഒരു നല്ല കലാസൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, കിഴക്കൻ സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ ഉൾപ്പെടെയുള്ള ചില ആദ്യകാല ഗവേഷണങ്ങൾ നിങ്ങൾ നടത്തണം. സാംസ്കാരിക വ്യവസ്ഥിതിയിലേക്ക് കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ പോകുമ്പോൾ മാത്രമേ നിങ്ങൾക്ക് അത് വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയൂ.

റെൻ ഷെയുടെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ, നമുക്ക് അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ജനനം നമ്മുടെ സ്വന്തം കണ്ണുകൊണ്ട് കാണാനും അദ്ദേഹം ഒരു സെൻസിറ്റീവ് ആർട്ടിസ്റ്റാണെന്ന് അവബോധപൂർവ്വം അനുഭവിക്കാനും കഴിയും. ദിവസം മുഴുവൻ കളിമണ്ണുമായി ഇടപഴകുന്ന അദ്ദേഹം ക്ലാസിക്കൽ, സമകാലിക കലകളുടെ മികച്ച സംയോജനം ഉണ്ടാക്കി.

“ശില്പം എൻ്റെ വ്യക്തിത്വവുമായി കൂടുതൽ യോജിക്കുന്നു. ഏതെങ്കിലും ഉപകരണങ്ങളുടെ സഹായമില്ലാതെ കളിമണ്ണ് ഉപയോഗിച്ച് നേരിട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നത് കൂടുതൽ യഥാർത്ഥമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. ഒരു കലാകാരൻ്റെ നേട്ടമാണ് ഒരു നല്ല ഫലം. നിങ്ങളുടെ സമയവും പരിശ്രമവും നിങ്ങളുടെ ജോലിയിൽ ഘനീഭവിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത് നിങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിലെ മൂന്ന് മാസത്തെ ഒരു ഡയറി പോലെയാണ്, അതിനാൽ എല്ലാ ശില്പങ്ങളും വളരെ ഗൗരവത്തോടെ ചെയ്യപ്പെടുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു, ”അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു.

Ren Zhe യുടെ എക്സിബിഷനുകളിലൊന്ന് ഷെൻഷെനിലെ ഏറ്റവും ഉയരമുള്ള കെട്ടിടത്തിൽ വലിയ തോതിലുള്ള ഇൻസ്റ്റാളേഷൻ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ചൈനീസ് ഭാഷയിൽ "ഹൃദയമുള്ള കുട്ടി" എന്നർത്ഥം വരുന്ന Genesis അല്ലെങ്കിൽ Chi Zi Xin എന്ന് വിളിക്കുന്നു. കലയും പോപ്പ് സംസ്കാരവും തമ്മിലുള്ള വേലിക്കെട്ടുകൾ അത് തകർത്തു. യൗവനമുള്ള ഹൃദയമുള്ളത് അവൻ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ വഹിക്കുന്ന പ്രകടനമാണ്. “ഈ അടുത്ത കാലത്തായി കലയെ വൈവിധ്യമാർന്ന രീതിയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു,” അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു.

ഐസ് റിബണിനുള്ളിൽ, 2022 ലെ ബെയ്ജിംഗ് ഒളിമ്പിക് വിൻ്റർ ഗെയിംസിൽ സ്പീഡ് സ്കേറ്റിംഗ് മത്സരങ്ങൾക്കായി പുതുതായി നിർമ്മിച്ച വേദി, പ്രത്യേകിച്ച് ചൈനീസ് ഭാഷയിൽ ഫോർറ്റിറ്റ്യൂഡ് അല്ലെങ്കിൽ ചി റെൻ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന കണ്ണഞ്ചിപ്പിക്കുന്ന ശിൽപം, ശൈത്യകാല കായിക വിനോദങ്ങളുടെ വേഗതയും ആവേശവും പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് എത്തിച്ചു.

“ഞാൻ സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചത് വേഗതയുടെ ഒരു ബോധമായിരുന്നു, അത് ഐസ് റിബണിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കും. പിന്നീട്, സ്കേറ്റിംഗിൻ്റെ വേഗതയെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ചിന്തിച്ചു. അതിനു പിന്നിലെ വരികൾ ഐസ് റിബണിൻ്റെ വരികൾ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. എൻ്റെ ജോലിയെ നിരവധി ആളുകൾ അംഗീകരിച്ചത് വലിയ അംഗീകാരമാണ്. ” റെൻ പറഞ്ഞു.

ആയോധന കലകളെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമകളും ടിവി പരമ്പരകളും 1980-കളിൽ ജനിച്ച നിരവധി ചൈനീസ് കലാകാരന്മാരുടെ വളർച്ചയെ ഗുണപരമായി ബാധിച്ചു. പാശ്ചാത്യ ശിൽപകലയുടെ സാങ്കേതികതകളാൽ അമിതമായി സ്വാധീനിക്കപ്പെടുന്നതിനുപകരം, റെൻ ഷെ ഉൾപ്പെടെയുള്ള ഈ തലമുറ അവരുടെ സ്വന്തം സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ആത്മവിശ്വാസം വളർത്തി. ശൂന്യമായ ചിഹ്നങ്ങളേക്കാൾ അർത്ഥം നിറഞ്ഞതാണ് അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ച പുരാതന യോദ്ധാക്കൾ.

റെൻ പറഞ്ഞു, “ഞാൻ 80-കൾക്ക് ശേഷമുള്ള തലമുറയുടെ ഭാഗമാണ്. ചൈനീസ് ആയോധന കലകളുടെ ചലനങ്ങൾ കൂടാതെ, പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ചില ബോക്സിംഗ്, പോരാട്ട പ്രസ്ഥാനങ്ങളും എൻ്റെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാം. അതിനാൽ, ആളുകൾക്ക് എൻ്റെ സൃഷ്ടി കാണുമ്പോൾ, അവർക്ക് കൂടുതൽ കിഴക്കൻ ആത്മാവ് അനുഭവപ്പെടുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു, പക്ഷേ ആവിഷ്കാരത്തിൻ്റെ രൂപത്തിൽ. എൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ കൂടുതൽ ആഗോളമാകുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.

ഒരു കലാകാരൻ്റെ പരിശ്രമം അശ്രാന്തമായിരിക്കണം എന്ന് റെൻ ഷെ നമ്മെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ആലങ്കാരിക കൃതികൾ വളരെ തിരിച്ചറിയാവുന്നവയാണ് - പുല്ലിംഗവും ആവിഷ്‌കൃതവും ചിന്തോദ്ദീപകവുമാണ്. കാലക്രമേണ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൃതികൾ കാണുന്നത് നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ചൈനീസ് ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ നമ്മെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.