ഈ 10 ശിൽപങ്ങളിൽ എത്രയെണ്ണം നിങ്ങൾക്ക് ലോകത്തിൽ അറിയാം മാർബിൾ, വെങ്കലം, മരം, മറ്റ് വസ്തുക്കൾ എന്നിവ കൊത്തി, കൊത്തുപണികൾ, ശിൽപങ്ങൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു നിശ്ചിത ഇടത്തിൽ ദൃശ്യവും മൂർത്തവുമായ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, സാമൂഹിക ജീവിതത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും കലാകാരന്മാരുടെ സൗന്ദര്യാത്മക വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കല മൂന്ന് കൊടുമുടികൾ അനുഭവിച്ചിട്ടുണ്ട്, നമുക്ക് അറിയാവുന്നതുപോലെ കലയുടെ മുഴുവൻ ചിത്രവും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. പുരാതന ഗ്രീസിലും റോമിലും ഇത് അതിൻ്റെ ആദ്യത്തെ കൊടുമുടിയിലെത്തി. ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനം രണ്ടാമത്തെ കൊടുമുടിയായി മാറിയപ്പോൾ ഏറ്റവും ഉയർന്ന വ്യക്തി ഫിദിയാസ് ആയിരുന്നു. മൈക്കലാഞ്ചലോ നിസ്സംശയമായും ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന വ്യക്തിയായിരുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, റോഡിൻ്റെ നേട്ടം കാരണം ഫ്രാൻസ് മൂന്നാം കൊടുമുടിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. റോഡിന് ശേഷം പാശ്ചാത്യ ശില്പം ഒരു പുതിയ യുഗത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു - ആധുനിക ശില്പകലയുടെ യുഗം. ശിൽപ കലാകാരന്മാർ ക്ലാസിക്കൽ ശിൽപത്തിൻ്റെ ചങ്ങലകൾ ഒഴിവാക്കാനും പുതിയ ആവിഷ്കാര രൂപങ്ങൾ സ്വീകരിക്കാനും പുതിയ ആശയങ്ങൾ പിന്തുടരാനും ശ്രമിക്കുന്നു.

ഇക്കാലത്ത്, ശിൽപകലയുടെ പനോരമിക് ചരിത്രത്തിലൂടെ നമുക്ക് ഓരോ കാലഘട്ടത്തിലെയും കലാപരമായ സൃഷ്ടികളും മുന്നേറ്റങ്ങളും കാണിക്കാൻ കഴിയും, ഈ 10 ശില്പങ്ങൾ അറിഞ്ഞിരിക്കണം.

1

നെഫെർറ്റിറ്റി ബസ്റ്റ്

ചുണ്ണാമ്പുകല്ലും പ്ലാസ്റ്ററും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച 3,300 വർഷം പഴക്കമുള്ള ഛായാചിത്രമാണ് നെഫെർറ്റിറ്റിയുടെ പ്രതിമ. പുരാതന ഈജിപ്ഷ്യൻ ഫറവോ അഖെനാറ്റൻ്റെ മഹത്തായ രാജകീയ ഭാര്യ നെഫെർറ്റിറ്റിയാണ് പ്രതിമ കൊത്തിയിരിക്കുന്നത്. ബിസി 1345-ൽ തുത്മോസ് എന്ന ശിൽപിയാണ് ഈ പ്രതിമ കൊത്തിയെടുത്തതെന്നാണ് പൊതുവെ കരുതപ്പെടുന്നത്.

നെഫെർറ്റിറ്റിയുടെ പ്രതിമ, ഏറ്റവും കൂടുതൽ പുനർനിർമ്മാണങ്ങളുള്ള പുരാതന ഈജിപ്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായി മാറി. ഇത് ബെർലിൻ മ്യൂസിയത്തിൻ്റെ നക്ഷത്ര പ്രദർശനമാണ്, ഇത് ഒരു അന്താരാഷ്ട്ര സൗന്ദര്യ സൂചകമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. നെഫെർറ്റിറ്റിയുടെ പ്രതിമയെ പുരാതന കലയിലെ ഏറ്റവും അഭിമാനകരമായ കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നായി വിശേഷിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, തുത്തൻഖാമുൻ്റെ മുഖംമൂടിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്.

“നീണ്ട കഴുത്ത്, ഭംഗിയുള്ള വില്ലിൻ്റെ ആകൃതിയിലുള്ള പുരികങ്ങൾ, ഉയർന്ന കവിൾത്തടങ്ങൾ, നീണ്ട മെലിഞ്ഞ മൂക്ക്, ചടുലമായ പുഞ്ചിരിയോടെ ചുവന്ന ചുണ്ടുകൾ എന്നിവയുള്ള ഒരു സ്ത്രീയെ ഈ പ്രതിമ കാണിക്കുന്നു. ഇത് നെഫെർറ്റിറ്റിയെ ഒരു പുരാതന കലാസൃഷ്ടിയാക്കുന്നു. ഏറ്റവും സുന്ദരിയായ സ്ത്രീകളിൽ ഒരാൾ. ”

ബെർലിനിലെ മ്യൂസിയം ഐലൻഡിലെ പുതിയ മ്യൂസിയത്തിൽ നിലവിലുണ്ട്.

2

സമോത്രസിലെ വിജയദേവത

സമോത്രസിലെ വിജയദേവത, 328 സെൻ്റിമീറ്റർ ഉയരമുള്ള മാർബിൾ പ്രതിമ. പുരാതന ഗ്രീക്ക് കാലഘട്ടത്തെ അതിജീവിച്ച പ്രശസ്തമായ ഒരു ശില്പത്തിൻ്റെ യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിയാണിത്. ഇത് ഒരു അപൂർവ നിധിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, രചയിതാവിനെ പരിശോധിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഈജിപ്തിലെ രാജാവായ ടോളമിയുടെ കപ്പൽപ്പടയ്‌ക്കെതിരെ പുരാതന ഗ്രീക്ക് നാവിക യുദ്ധത്തിൽ സമോത്രേസിനെ കീഴടക്കിയ ഡെമെട്രിയസിൻ്റെ പരാജയത്തിൻ്റെ സ്മരണാർത്ഥം നിർമ്മിച്ച കർക്കശവും മൃദുലവുമായ കലാസൃഷ്ടികളുടെ സംയോജനമാണ് അവൾ. ബിസി 190-നടുത്ത്, വിജയികളായ രാജാക്കന്മാരെയും സൈനികരെയും സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നതിനായി, സമോത്രേസിലെ ഒരു ക്ഷേത്രത്തിന് മുന്നിൽ ഈ പ്രതിമ സ്ഥാപിച്ചു. കടൽക്കാറ്റിനെ അഭിമുഖീകരിച്ച്, ദേവി തൻ്റെ ഗംഭീരമായ ചിറകുകൾ വിടർത്തി, കരയിലെത്തിയ വീരന്മാരെ ആലിംഗനം ചെയ്യാൻ പോകുന്നതുപോലെ. പ്രതിമയുടെ തലയും കൈകളും വികൃതമാക്കിയിട്ടുണ്ട്, പക്ഷേ അവളുടെ സുന്ദരമായ ശരീരം നേർത്ത വസ്ത്രങ്ങളിലൂടെയും മടക്കുകളിലൂടെയും ഊർജസ്വലത പ്രസരിപ്പിക്കുന്നു. മുഴുവൻ പ്രതിമയ്ക്കും അതിശക്തമായ ആത്മാവുണ്ട്, അത് അതിൻ്റെ തീം പൂർണ്ണമായും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും അവിസ്മരണീയമായ ഒരു ചിത്രം അവശേഷിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പാരീസിലെ നിലവിലുള്ള ലൂവ്രെ ലൂവ്രെയുടെ മൂന്ന് നിധികളിൽ ഒന്നാണ്.

3

മിലോസിൻ്റെ അഫ്രോഡൈറ്റ്

മിലോസിൻ്റെ അഫ്രോഡൈറ്റ്, വീനസ് വിത്ത് ബ്രോക്കൺ ആം എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. ഇതുവരെയുള്ള ഗ്രീക്ക് സ്ത്രീ പ്രതിമകളിൽ ഏറ്റവും മനോഹരമായ പ്രതിമയായി ഇത് അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്ക് പുരാണങ്ങളിലെ പ്രണയത്തിൻ്റെയും സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെയും ദേവതയാണ് അഫ്രോഡൈറ്റ്, ഒളിമ്പസിലെ പന്ത്രണ്ട് ദേവന്മാരിൽ ഒരാളാണ്. അഫ്രോഡൈറ്റ് ലൈംഗികതയുടെ ദേവത മാത്രമല്ല, ലോകത്തിലെ സ്നേഹത്തിൻ്റെയും സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെയും ദേവതയാണ്.

അഫ്രോഡൈറ്റിന് പുരാതന ഗ്രീക്ക് സ്ത്രീകളുടെ തികഞ്ഞ രൂപവും രൂപവുമുണ്ട്, പ്രണയത്തെയും സ്ത്രീകളുടെ സൗന്ദര്യത്തെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, ഇത് സ്ത്രീ ശാരീരിക സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രതീകമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഇത് ചാരുതയുടെയും ചാരുതയുടെയും മിശ്രിതമാണ്. അവളുടെ എല്ലാ പെരുമാറ്റവും ഭാഷയും ഒരു മോഡൽ നിലനിർത്താനും ഉപയോഗിക്കാനും അർഹമാണ്, പക്ഷേ അതിന് സ്ത്രീ പവിത്രതയെ പ്രതിനിധീകരിക്കാൻ കഴിയില്ല.

തകർന്ന ആയുധങ്ങളുള്ള ശുക്രൻ്റെ നഷ്ടപ്പെട്ട കൈകൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ എങ്ങനെയായിരുന്നുവെന്ന് കലാകാരന്മാർക്കും ചരിത്രകാരന്മാർക്കും ഏറ്റവും താൽപ്പര്യമുള്ള നിഗൂഢ വിഷയമായി മാറി. മൂന്ന് നിധികളിൽ ഒന്നായ പാരീസിലെ ലൂവ്രെയിലാണ് ഈ ശിൽപം ഇപ്പോൾ നിലനിൽക്കുന്നത്.

4

ഡേവിഡ്

ഡൊണാറ്റെല്ലോയുടെ വെങ്കല ശിൽപം "ഡേവിഡ്" (c. 1440) നഗ്നപ്രതിമകളുടെ പുരാതന പാരമ്പര്യത്തെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്ന ആദ്യ കൃതിയാണ്.

പ്രതിമയിൽ, ഈ ബൈബിൾ രൂപം ഇപ്പോൾ ഒരു ആശയപരമായ പ്രതീകമല്ല, മറിച്ച് ജീവനുള്ളതും മാംസവും രക്തവുമായ ഒരു ജീവിതമാണ്. മതപരമായ ചിത്രങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനും ജഡത്തിൻ്റെ സൗന്ദര്യത്തിന് ഊന്നൽ നൽകുന്നതിനും നഗ്നചിത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഈ കൃതിക്ക് ഒരു നാഴികക്കല്ല് പ്രാധാന്യമുണ്ടെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

ബിസി പത്താം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇസ്രായേൽ രാജാവായ ഹെരോദാവ് ഭരിച്ചപ്പോൾ ഫിലിസ്ത്യർ ആക്രമിച്ചു. ഗോലിയാത്ത് എന്നു പേരുള്ള ഒരു യോദ്ധാവ് ഉണ്ടായിരുന്നു, അവൻ 8 അടി ഉയരവും ഒരു കൂറ്റൻ ഹാൽബർഡുമായി ആയുധം ധരിച്ചിരുന്നു. ഇസ്രായേല്യർ 40 ദിവസത്തേക്ക് യുദ്ധം ചെയ്യാൻ ധൈര്യപ്പെട്ടില്ല. ഒരു ദിവസം, യുവാവായ ഡേവിഡ് സൈന്യത്തിൽ സേവിക്കുന്ന തൻ്റെ സഹോദരനെ കാണാൻ പോയി. ഗോലിയാത്ത് അത്രമേൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുകയും തൻ്റെ ആത്മാഭിമാനത്തെ വ്രണപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തുവെന്ന് അദ്ദേഹം കേട്ടു. ഗൊല്യാത്തിൽ വെച്ച് ഇസ്രായേല്യരെ കൊല്ലാൻ ഹെരോദാവ് രാജാവ് തൻ്റെ അപമാനത്തിന് സമ്മതിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം നിർബന്ധിച്ചു. ഹേറോദേസിന് അത് ചോദിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഡേവിഡ് പുറത്തേക്ക് വന്നതിന് ശേഷം അലറുകയും ഗൊലിയാത്തിൻ്റെ തലയിൽ കവിണ യന്ത്രം കൊണ്ട് അടിച്ചു. സ്തംഭിച്ച ഭീമൻ നിലത്തു വീണു, ദാവീദ് തൻ്റെ വാൾ മൂർച്ചയേറിയ ഊരി, ഗോലിയാത്തിൻ്റെ തല വെട്ടി. ആട്ടിടയൻ തൊപ്പി ധരിച്ച്, വലതുകയ്യിൽ വാളുമായി, വെട്ടിയ ഗോലിയാത്തിൻ്റെ തലയിൽ കാൽക്കീഴിൽ ചവിട്ടുന്ന, ഒരു സുന്ദരനായ ഇടയ ബാലനായാണ് ഡേവിഡ് പ്രതിമയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്. അവൻ്റെ മുഖത്തെ ഭാവം വളരെ ശാന്തവും അൽപ്പം അഭിമാനവും തോന്നുന്നു.

ഇറ്റലിയിലെ ആദ്യകാല നവോത്ഥാനകാലത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ ആദ്യ തലമുറയും പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ശില്പിയുമാണ് ഡൊണാറ്റെല്ലോ (ഡൊണാറ്റെല്ലോ 1386-1466). ഇറ്റലിയിലെ ഫ്ലോറൻസിലെ ബാർഗെല്ലോ ഗാലറിയിലാണ് ഇപ്പോൾ ഈ ശിൽപം.

5

ഡേവിഡ്

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ തുടക്കത്തിലാണ് "ഡേവിഡിൻ്റെ" പ്രതിമ നിർമ്മിച്ചത്. 3.96 മീറ്ററാണ് പ്രതിമയുടെ ഉയരം. നവോത്ഥാന ശില്പകലയുടെ ആചാര്യനായ മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ പ്രതിനിധി സൃഷ്ടിയാണിത്. പാശ്ചാത്യ കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും അഭിമാനകരമായ പുരുഷ മനുഷ്യ പ്രതിമകളിൽ ഒന്നായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ചിത്രീകരണം, യുദ്ധത്തിന് മുമ്പ്, ഡേവിഡിൻ്റെ തല ചെറുതായി ഇടത്തോട്ട് തിരിഞ്ഞ്, അവൻ്റെ കണ്ണുകൾ ശത്രുവിലേക്ക് ഉറപ്പിച്ചു, അവൻ്റെ ഇടതു കൈ അവൻ്റെ തോളിൽ കവിണ പിടിച്ചു, അവൻ്റെ വലത് കൈ സ്വാഭാവികമായി തൂങ്ങി, അവൻ്റെ മുഷ്ടി ചെറുതായി ചുരുട്ടി, അവൻ്റെ രൂപം ശാന്തമായിരുന്നു, ഡേവിഡിൻ്റെ ശാന്തത കാണിക്കുന്നു , ധൈര്യവും വിജയത്തിൻ്റെ ബോധ്യവും. ഫ്ലോറൻസ് അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിൽ നിലവിലുണ്ട്.

6

സ്വാതന്ത്ര്യ പ്രതിമ

ലിബർട്ടി എൻലൈറ്റനിംഗ് ദി വേൾഡ് (ലിബർട്ടി എൻലൈറ്റനിംഗ് ദി വേൾഡ്) എന്നും അറിയപ്പെടുന്ന സ്റ്റാച്യു ഓഫ് ലിബർട്ടി (സ്റ്റാച്യു ഓഫ് ലിബർട്ടി), 1876-ൽ ഫ്രാൻസ് അമേരിക്കയ്ക്ക് നൽകിയ നൂറാം വാർഷിക സമ്മാനമാണ്. പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് ശില്പിയായ ബാർത്തോൾഡിയാണ് സ്റ്റാച്യു ഓഫ് ലിബർട്ടി പൂർത്തിയാക്കിയത്. 10 വർഷത്തിനുള്ളിൽ. ലേഡി ലിബർട്ടി പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശൈലിയിലുള്ള വസ്ത്രങ്ങളാണ് ധരിച്ചിരിക്കുന്നത്, അവൾ ധരിക്കുന്ന കിരീടം ലോകത്തിലെ ഏഴ് ഭൂഖണ്ഡങ്ങളിലെയും നാല് സമുദ്രങ്ങളിലെയും ഏഴ് സ്പിയറുകളെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.

ദേവി അവളുടെ വലതു കൈയിൽ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന പന്തം പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, അവളുടെ ഇടതു കൈ 1776 ജൂലൈ 4 ന് കൊത്തിവച്ച "സ്വാതന്ത്ര്യ പ്രഖ്യാപനം" പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, അവളുടെ കാൽക്കീഴിൽ തകർന്ന കൈവിലങ്ങുകളും വിലങ്ങുകളും ചങ്ങലകളും ഉണ്ട്. അവൾ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുകയും സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിൻ്റെ നിയന്ത്രണങ്ങളിൽ നിന്ന് മുക്തയാകുകയും ചെയ്യുന്നു. 1886 ഒക്ടോബർ 28-ന് ഇത് പൂർത്തിയാക്കി അനാച്ഛാദനം ചെയ്തു. ഇരുമ്പ് പ്രതിമയുടെ ആന്തരിക ഘടന രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത് ഗുസ്താവ് ഈഫൽ ആണ്, അദ്ദേഹം പിന്നീട് പാരീസിൽ ഈഫൽ ടവർ നിർമ്മിച്ചു. സ്റ്റാച്യു ഓഫ് ലിബർട്ടിക്ക് 46 മീറ്റർ ഉയരവും 93 മീറ്റർ അടിത്തറയും 225 ടൺ ഭാരവുമുണ്ട്. 1984-ൽ സ്റ്റാച്യു ഓഫ് ലിബർട്ടിയെ ലോക സാംസ്കാരിക പൈതൃകമായി പട്ടികപ്പെടുത്തി.

7

ചിന്തകൻ

"ചിന്തകൻ" ശക്തനായ ഒരു ജോലിക്കാരനെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. ഭീമൻ കുനിഞ്ഞു, കാൽമുട്ടുകൾ വളച്ച്, വലതു കൈ താടിയിൽ അമർത്തി, നിശബ്ദമായി താഴെ സംഭവിച്ച ദുരന്തം വീക്ഷിച്ചു. അവൻ്റെ അഗാധമായ നോട്ടവും ചുണ്ടുകൾ കൊണ്ട് മുഷ്ടി ചുരുട്ടുന്ന ആംഗ്യവും അങ്ങേയറ്റം വേദനാജനകമായ മാനസികാവസ്ഥ പ്രകടമാക്കി. ചെറുതായി കുനിഞ്ഞ അരക്കെട്ടോടുകൂടിയ ശിൽപരൂപം നഗ്നമാണ്. ഇടത് കൈ സ്വാഭാവികമായി ഇടത് കാൽമുട്ടിൽ വയ്ക്കുന്നു, വലതു കാൽ വലതു കൈയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു, വലതു കൈ മൂർച്ചയുള്ള വരയുള്ള താടി പ്രതിമയിൽ നിന്ന് എടുത്തിരിക്കുന്നു. മുഷ്ടി ചുണ്ടിൽ അമർത്തി. ഇത് വളരെ അനുയോജ്യമാണ്. ഈ സമയത്ത്, അവൻ്റെ പേശികൾ പരിഭ്രാന്തരായി വീർക്കുന്നു, മുഴുവൻ വരികളും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. പ്രതിമയുടെ ചിത്രം നിശ്ചലമാണെങ്കിലും, അദ്ദേഹം ഗംഭീരമായ ഭാവത്തോടെ ഉയർന്ന തീവ്രതയുള്ള ജോലി ചെയ്യുന്നതായി തോന്നുന്നു.

അഗസ്റ്റെ റോഡിൻ്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള പ്രവർത്തന സംവിധാനത്തിലെ ഒരു മാതൃകയാണ് "ദി തിങ്കർ". ഇത് അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ മാന്ത്രിക കലാ പരിശീലനത്തിൻ്റെ പ്രതിഫലനവും പ്രതിഫലനവുമാണ്. മനുഷ്യൻ്റെ കലാപരമായ ചിന്തയുടെ നിർമ്മാണത്തിൻ്റെയും സമന്വയത്തിൻ്റെയും പ്രതിഫലനം കൂടിയാണിത് - റോഡിൻ്റെ കലാപരമായ ചിന്താ സമ്പ്രദായം സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തൽ.

8

ബലൂൺ നായ

പ്രശസ്ത അമേരിക്കൻ പോപ്പ് കലാകാരനാണ് ജെഫ് കൂൺസ് (ജെഫ് കൂൺസ്). 2013-ൽ, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ബലൂൺ നായ (ഓറഞ്ച്) സുതാര്യമായ പൂശിയ സ്റ്റെയിൻലെസ് സ്റ്റീൽ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണ്, കൂടാതെ ക്രിസ്റ്റിക്ക് 58.4 മില്യൺ ഡോളർ റെക്കോർഡ് വില സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. നീല, മജന്ത, ചുവപ്പ്, മഞ്ഞ എന്നീ നിറങ്ങളിൽ കൂൺസ് മറ്റ് പതിപ്പുകളും സൃഷ്ടിച്ചു.

9

ചിലന്തി

ലൂയിസ് ബൂർഷ്വായുടെ "സ്പൈഡർ" എന്ന പ്രശസ്ത കൃതിക്ക് 30 അടിയിലധികം ഉയരമുണ്ട്. ഒരു പരവതാനി റിപ്പയർ ചെയ്യുന്ന കലാകാരൻ്റെ സ്വന്തം അമ്മയുമായി വലിയ ചിലന്തി ശിൽപം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു എന്നതാണ് ശ്രദ്ധേയമായ കാര്യം. ഇപ്പോൾ നമ്മൾ കാണുന്ന ചിലന്തി ശിൽപങ്ങൾ, പൊട്ടുന്ന, നീണ്ട കാലുകൾ, 26 മാർബിൾ മുട്ടകൾ ധൈര്യത്തോടെ സംരക്ഷിക്കുന്നു, അവ പെട്ടെന്ന് താഴെ വീഴും എന്ന മട്ടിൽ, മാത്രമല്ല വിജയകരമായി പൊതുജനങ്ങളിൽ ഭയം ഉണർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, ചിലന്തികൾ അവയുടെ ആവർത്തിച്ചുള്ള രൂപമാണ്. 1996. ബിൽബാവോയിലെ ഗുഗ്ഗൻഹൈം മ്യൂസിയത്തിലാണ് ഈ ശിൽപം സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. ലൂയിസ് ബൂർഷ്വാ ഒരിക്കൽ പറഞ്ഞു: മുതിർന്നയാൾ മിടുക്കനാണ്.

10

ടെറാക്കോട്ട വാരിയേഴ്സ്

ക്വിൻ ഷിഹുവാങ്ങിൻ്റെ ടെറാക്കോട്ട യോദ്ധാക്കളെയും കുതിരകളെയും സൃഷ്ടിച്ചത് ആരാണ്? ഇതിന് ഉത്തരമില്ലെന്ന് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ പിന്നീടുള്ള തലമുറയിലെ കലകളിൽ അതിൻ്റെ സ്വാധീനം ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു, ഇത് ഒരു ഫാഷൻ ട്രെൻഡായി മാറിയിരിക്കുന്നു.